Warner Music Dimitri Shostakovich - Shostakovich Plays Shostakovich, 2CD CD Classique

Enregistrement historique à Paris en 1958, où Schostakovich joue ses propres œuvres. Qualité sonore très bonne. Pour les amateurs de Schostakovich, c'est un must !

Je disposais déjà de prises enregistrées des deux concertos pour piano, et j'étais très heureux avec elles, puis j'ai acheté ce CD.
Je me suis trouvé absolument bouleversé d'entendre Shostakovitch jouer ses concertos. Le son qu'il produit est si net et percutant, que mes enregistrements originaux, même en mono, sont nettement moins bons.
J'ai l'impression étonnante de sa technique, la vitesse dont il joue le premier mouvement du second concerto est incroyable.
Il y a très peu de pianistes, passés ou présents, qui ont captivé mon imagination comme cela.
La sélection des vingt-quatre préludes est simplement magnifique.
Étant donné qu'il s'agit de son dernier enregistrement et que sa santé était en train de faiblir, dans mon estimation, l'un des plus grands pianistes de tous les temps.

C'est incroyable d'entendre Shostakovich jouer car il n'était pas seulement l'un des plus grands compositeurs russes du XXe siècle, mais également un pianiste accompli de virtuosité éclatante. Son style sec et précis de jeu fixe le standard pour l'interprétation de sa musique moderniste et postromantique. Un flash romantique dans la deuxième mouvement de son second concerto pour piano offre un parallèle surprenant avec son contemporain Rachmaninov dont le style était si très différent de celui de Shostakovich : En tant qu'interprètes, ils se délectent d'un son noble et sans prétention lorsqu'il s'agit de passages lyriques. - La valeur principale de ce double CD est à la fois double: D'une part, il s'agit d'une belle collection de travaux qui donne une bonne idée de l'output du compositeur et interprétation authentique. D'autre part, le volume est beaucoup moins que ses enregistrements russes (presque complètement publiés par Russian Revelation, bien qu'en 2 des 3 enregistrements de son Quintette à piano manquent là mais ont été disponibles sur CD ailleurs), mais ces enregistrements EMI sont beaucoup meilleurs en qualité sonore. Là où les enregistrements russes (privés ou professionnels) sont acceptables, c'est clairement un patch qui offre non seulement plus de joie à l'écoute mais également une connaissance plus profonde des détails qui deviennent audibles. Tous les pièces présentées ici ont également été enregistrées en Russie, nous pouvons donc comparer - et trouver que Shostakovich appartenait à ceux des compositeurs qui avaient plutôt une idée précise de la façon dont leurs morceaux devaient être joués, à quelle vitesse et dans quel style (autres que, par exemple, Elgar qui offrait différentes interprétations de ses pièces s'il les avait enregistrées plusieurs fois). - Tous en tout, la collection est un régal pour les amateurs de musique russe et du XXe siècle, et une partie importante de l'héritage enregistré du compositeur.

Je n'avais pas idée qu'il était tellement un pianiste formidable. Maintenant, je comprends pourquoi Glenn Gould a jamais enregistré Shosty--Il savait qu'il ne pouvait pas surpasser le maître.